低谈窄论话诗词
（江西 傅荣楷）
诗词，是文学作品的主要体裁之一。它以言简意赅、寓意深长、韵味浓郁而为所有文学爱好者所喜爱。古今中外，众多名人留下了大量的不朽诗篇，成为人类精神文明史上的宝贵财富。作为业余爱好者，笔者不敢在众人面前高谈阔论，只想谈点有关诗词写作方面的个人体会和看法，与诸位探讨。
诗歌，自古以来就是人们用来表达思想感情的重要方式之一。我国最早以文字方式记载诗歌的著作是《诗经》。六经中的《诗》是我国最早的一部诗歌总集。《诗经》共收入自西周初期至春秋中叶约五百余年间的诗歌三百多篇。这些诗篇，就其原来性质而言，是歌曲的歌词。诗歌之兴，不但早于散文，而且远在文字以前。
《诗经》是中国诗歌，乃至整个中国文学一个光辉的起点。它从多方面表现了古代丰富多彩的现实生活，反映了各个阶层人们的喜怒哀乐，以其显著的现实性，区别于其他民族的早期诗歌，开辟了中国诗歌的独特道路。
古体诗用韵比较自由，不讲求对仗，也不论平仄。到了唐代，随着科举制度的实施，格律诗（近体诗）开始兴起。《全唐诗》收录了2300多位诗人的诗作计48900多首。在我国文学史上，唐代是诗歌百花齐放的鼎盛时期。而宋代则以宋词为盛。
到了近代，随着社会的发展、科学的进步，白话文开始推广，自由体的诗歌开始兴盛起来。然而，格律诗、古体诗因其意境深远、韵味无穷，仍受到人们的喜爱和青睐。
青少年学习写诗，一般都是以《唐诗三百首》为范本。俗话说：“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”。小学、中学语文教科书中选入了许多古代诗词，许多脍炙人口的诗句在我们的脑海里留下了深刻的印象，像唐朝诗人杜甫、李白，宋朝词人苏东坡、陆游这样一些诗词大师，成为文学爱好者崇拜的偶像。
好的诗词，寓意深刻，读来朗朗上口，久读不厌，回味无穷。诗词要有灵魂，表达出作者的思想感情、远大志向。诗词“抒情”、“言志”，成为文学爱好者表达心声的工具。
我学诗歌的历史，可以从幼儿时代算起。妈妈教给我许多有趣的儿歌，无数次的朗诵，将它们深深地刻在我的脑海里。这可是一些原汁原味的民间诗歌啊，又好听，又好记，至今也没有忘记。小学课本里的“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，教育我要珍惜农民的劳动果实，要为社会勤恳劳动。中学课本里的岳飞词《满江红》，教育我热爱祖国，立志为国家为人民努力学习。从一首首诗词之中，吸取了丰富的精神营养，使我在人生的道路上沿着正确的方向奋勇向前。
古代诗人中我最喜欢的是浪漫主义诗人李白，现实主义诗人杜甫，爱国主义诗人文天祥、辛弃疾。现代诗人中我最崇敬的是毛泽东和鲁迅。我摘录了许多诗人的诗词，空闲时常常默默诵读。心血来潮时也模仿着写上一点，留作日后的纪念，天长日久，积累下来，也有了四五十首。
记得我写第一首诗的时间是1956年，那年我12岁。时值我国农业合作化高潮，父亲、母亲和妹妹回乡支援农村生产去了，我一个人留在南昌，开始独立生活。在艰苦的生活环境下、在孤独苦闷之中，我写了一首短诗，表达思念父母亲的心情。内容现在已经记不清了。
学生时期，有感而发时断断续续写过一些短诗。参加工作以后，由于搞的是科学技术工作，与文学艺术毫不相关，读得少了，写得少了。特别是有了家庭负担之后，工作学习非常紧张，家务琐事缠身，更没有闲情逸致再动笔，这一停就是20多年。到了五十岁之后，在工作单位“靠边站”后，工作担子轻了，空闲时间多了，买了几本唐诗、宋词偶尔读读，试写诗词的兴趣又重新浓厚起来。
我写的一些短诗，都是即兴之作，水平低，上不得台面。写好后，记在小本上，没事时自己看看。每当我重读这些小诗时，可以清楚地回忆起写作时的周边环境，体会到当时自己的心绪和感情。这些小诗，成为我一生中非常有意义的永久纪念品。去年，我在因特网上建了个人站点，拿了一些出来供亲朋好友指教，也算作是首次公开“发表”吧。
2002年，正值母校南昌三中百年华诞，校庆办同志要我写点文稿给母校作纪念。我想，这是一件非常有意义的事，也就顾不得水平高低，写了两首小诗送去。诗曰：“三光高照日月星，中华大地气象新。百载园丁勤培育，年年桃李竞芳芬。”“大国泱泱赞中华，步伐坚定奔四化。向来教育为根本，前程似锦添新花。”这是两首藏头诗，各句的第一个字连起来是“三中百年”“大步向前”，表达了我对母校热情歌颂与衷心祝贺之心意。在送交母校的同时，我将小诗寄给了张惠尧老师，请他指正。张老师回信要我再斟酌一下，指出格律诗除押韵之外，还要讲究平仄。
以前我写短诗，都是模仿古诗格式，注意压韵，注意对仗，也粗略知道平仄的要求，但从来没有认真钻研过。于是，我在网上下载了一些关于诗词基本知识的文章。仔细对照，发现原诗确实有一些地方不合要求。我试图按平仄规则进行修改，可一星期下来，仍然没有办法改好。最后只得仍用原稿，不再改动了。
我写诗词，都是有感而发，主要诗句当时就基本形成，经过几天修改就大致可定稿，现在年事已高，思维迟钝，苦思冥想，感觉非常吃力。后来写的几首诗，为了符合平仄规则，反复推敲，一两个月都定不下来，为了符合规则，却将原来的精华词句不得不去掉。每次写诗，深感其难，时间一长，弄得疲惫不堪，甚至连写诗的热情和雅兴，也冷却了许多。
格律诗要讲究音调、用韵、章法，其中音调最为重要。遵循章法的严格要求，写出来的诗歌韵味十足，读起来抑扬顿挫、朗朗上口。但是，如若为了追求格律的严谨而约束了自己的思维，甚至舍弃原诗中的精华，背离深刻的意境，那就会因小失大，得不偿失。
唐朝诗人贾岛，作诗时非常认真。有一首诗中有一对仗句：“鸟宿池边树，僧推月下门”。为了确定诗句中用“推”字好、还是用“敲”字好，贾岛反复思考，在街上一边走路一边不断地念叨，结果冲撞了宰相韩愈的仪仗队。后来在韩愈的指点下最终确定用了“敲”字。从此以后，中国语言词库中增加了一个“反复推敲”的成语。可见，唐朝的文人雅士，为了创作好的诗歌也绞尽了脑汁，吃够了苦头。难怪乎有人慨叹，上乘的诗歌只能是“妙手偶得之”。
唐代诗歌，区区几十个字，要表达深刻的寓意、丰富的感情，本来就很不容易，再加上格律的苛刻要求，就更是难上加难。然而，唐朝之前和之后，诗歌的格律都不像唐朝时那样苛求；现代自由诗，则更是自由奔放，有利于充分表达诗人的感情。
现代民间流行的“打油诗”、“顺口溜”，讲究押韵而不拘于句式和平仄，属于“下里巴人”档次。然而，这种大众化的民间诗歌却在群众中广为流传，成为人们喜闻乐见的诗歌形式，对于丰富群众文化生活，推动社会精神文明建设，发挥出了非常重要作用。
我觉得，我们现代人在写格律诗时，应该尽可能地符合格律诗的各种要求，做到既充分表达自己的思想感情，又有格律诗吟诵时抑扬顿挫的韵味和美感。不过，在难以完全满足格律规则的要求时，没有必要花费大量时间和精力去苛求。达不到格律诗的严格要求，仍然是诗歌。有健康向上的主题思想，又充满诗情画意的诗歌，都是好诗歌。为达到格律规则的严格要求，舍弃了诗歌中的佳句，甚至扭曲了作者要表达的原意，则反而会损害诗歌的品质。
由于地域的不同和时代的变迁，古代唐诗中有的字音已经发生了变化，按现在的发音已经不押韵，或是不合平仄要求。这些诗歌读起来已经显得生涩，由于内涵，意境，仍然是优秀在作品。我们今天也不必对此苛求。文学艺术等各领域的繁荣，要有广泛的群众基础，才会有强大的动力和永久的生命力。诗歌也是如此。曲高和寡，格律苛刻，会束缚思维，影响到诗歌的普及推广。我们的国家如果能够多一些诗社，多一些诗歌，多一些喜欢诗歌的人，那我们的精神文明建设肯定会天天向上，我们的生活就一定更加丰富多彩。
诗词要有诗魂（即“抒情”“言志”），也要有诗味，诗魂应是第一位的。这有如我们的食物，既要有营养，也要有好的味道，营养是首要的，味道可求而不应苛求。
我爱诗歌，它使我思绪飞扬，心情欢畅，永葆青春。年青时我爱吟诗、写诗，为的是陶冶情操，明理立志。今天我还热衷于吟诗写诗，为的是老有所乐。
我要吟诗，尽情体会作品中的诗情画意，和作者一道在理想的精神世界里畅游。我要写诗，将我的内心世界在诗境中升华，与那些热爱生活、热爱诗歌的人们一道，投入大自然，弘扬真善美。
（傅荣楷2004年3月20日）
